Verde 360
Verde 360 es una empresa mexicana que se dedica al diseño, construcción y mantenimiento de muros vivos.
Nuestra misión es contribuir al reverdecimiento de las grandes ciudades utilizando tecnologías verdes innovadoras.
Un muro vivo es un bastidor independiente en el que crecen, se desarrollan y se extienden las plantas para formar un jardín vertical, este bastidor cuenta con un sistema de riego que abastece a las plantas para su desarrollo. Se usa un sistema hidropónico, por lo que no se necesita tierra, el agua se recicla por una charola de recuperación, el sistema está diseñado para que la humedad afecte la pared. Se puede instalar en interiores o exteriores, se adapta a diferentes formas y dimensiones, puede ser usado para dividir espacios e incluso tener dos caras vegetativas. Una vez instalado el muro vivo, requiere de un grado mínimo de mantenimiento, el cual varía de acuerdo a las dimensiones y diseño del mismo.
Restaurante Saloto. San Ángel, México, D.F.
Los beneficios que aporta el muro vivo son:
- Mejora de calidad del aire
- Reducción de temperaturas en interiores
- Reducción del fenómeno de isla de calor
- Mejora en calidad de vida
- Incremento en áreas verdes
- Reducción de ruido
- Plusvalía en bienes raíces
Casa Tamara. Condesa, México, D.F.
Mexicana de Aviación. Condesa, México, D.F.
Quotes: Nikolaus Pevsner
La Arquitectura y el diseño para las masas debe ser funcional, en el sentido de que debe ser aceptada por todos y su función es la principal necesidad.
Nicolaus Pevsner
Crítico de Arquitectura alemán, llevó a cabo investigaciones sobre la etapa precedente al Movimiento Moderno.
1er Aniversario
Alania y Arquitectura
1er Aniversario
¡Gracias por sus más de 20,000 visitas!
Quotes: Ludwing van Beethoven
La Arquitectura es una música de piedras y la música, una arquitectura de sonidos.
Ludwig van Beethoven
(1770-1827) Compositor, director de orquesta y pianista alemán.
Evolver por estudiantes de Suiza
Evolver (Fotografía: Tettamanti)
Evolver es un artefacto arquitectónico inserto en el panorama que rodea Zermatt. Fue diseñado y ejecutado por un grupo de estudiantes de segundo año de la ALICE Studio at Ecole Polytechnique Fédérale de Lausanne (EPFL), Suiza. En un intento por tomar ventaja completa de lo extenso del sitio y las asombrosas vistas, el proyecto se sitúa estratégicamente próximo al lago Stelli en una altitud de 2,536 metros. Podemos decir entonces que lo que estos alumnos proponen es un elemento arquitectónico con función de mirador.
Vista nocturna (Fotografía: Tettamanti)
La estructura consiste en 24 marcos de madero colocadas de tal manera que formaran un tubo, a través del cual los visitantes pueden transitar, viajando 720 grados alrededor del eje de la estructura y llegando al mismo punto de donde partieron.
Durante la construcción (Fotografía: Tettamanti)
La Estructura
Vistas generadas desde el interior (Fotografía: Tettamanti)
Fotografías ¦ Joël Tettamanti
Vía ¦ Archinect
Quotes: Nathaniel Hawtorne
Si las ciudades fueran construidas al son de la música, algunos edificios parecerían haber sido construidos con notas graves y solemnes y otros con aires ligeros y fantásticos.
Nathaniel Hawtorne
(1804-1864) Novelista y cuentista estadounidense.
Museo Tamayo extensión Atizapán por Rojkind Arquitectos + BIG
Museo Tamayo extensión Atizapán
Ficha Técnica
Autores: Rojkind Arquitectos + BIG
Cliente: Patronato Tamayo
Dimensiones: 3,500 m²
Ubicación: Atizapán de Zaragoza, Estado de México, México
BIG Architects
Socios a cargo: Bjarke Ingels & Andreas Klok Pedersen
Equipo: Pauline Lavie, Maxime Enrico, Pål Arnulf Trodahl
Rojkind Arquitectos
Socio a cargo: Michel Rojkind
Equipo: Agustín Pereyra, Monica Orozco, Ma. Fernanda Gómez, Tere Levy, Isaac Smeke, Juan José Barrios, Roberto Gil Will, Beatriz Díaz, Joe
Ingeniería estructural:
Romo y asociados
Diseño de paisaje:
Entorno taller de paisaje
Diseño gráfico:
Ernesto Moncada
Perspectivas:
Glessner Group – Germán Glessner
Rojkind Arquitectos (México) y BIG (Copenhague, Dinamarca) fueron los ganadores del concurso para el diseño de la extensión del Museo Tamayo en Atizapán, Estado de México.
Maqueta del proyecto
El museo tiene un tratamiento formal evidente, una cruz que ocupará una ladera en la parte alta de la ciudad e incorporará un mirador en la azotea.
Mirador en la azotea
El concepto principal del museo es el de una “caja abierta” que se desdobla, se abre e invita al visitante a entrar en ella. Los procesos de embalaje, restauración y almacenaje de una pieza de arte servirán como espacios culturales agregados para que el visitante entienda y experimente los pasos por los que tiene que pasar una pieza de arte antes de ser exhibida. La “caja abierta” exhibe la pieza de arte y los variados procesos que ocurren en un museo. Los espacios interiores y exteriores se traslapan y proveen del mejor ambiente posible para cada función y un desempeño climático óptimo.
Conceptualización
Estructura
El edificio funcionará como un núcleo de educación y cultura (local, regional e internacional) y llevará el nombre del artista oaxaqueño Rufino Tamayo. La forma de cruz es una interpretación directa de los estudios preliminares hechos por el cliente, esta disposición define un esquema de organización bien definido tanto para los visitantes como para los empleados del lugar.
Museo Tamayo extensión Atizapán
Vía ¦ Deezen
Quotes: Hans Scharoun
Como meta, la Arquitectura debe proponernos la creación de relaciones nuevas entre el hombre, el espacio y la técnica.
Hans Scharoun
(1893-1972) Arquitecto conocido por ser uno de los mayores exponentes de la arquitectura orgánica.
Gran Museo de Egipto en El Cairo
©Heneghan Peng Architects
Cliente: Ministerio de Cultura de Egipto
Arquitecto: Heneghan Peng Architects
El Gran museo Egipcio es un trabajo conjunto entre Heneghan Peng Architects (quienes dirigen el proyecto), Buro Happold y Arup. El proyecto inició en 2003, con una proyección que mostraba la visión de los clientes sobre el proyecto.
El diseño del edificio fue decidido en un concurso de Arquitectura. La competencia fue anunciada en enero de 2002, los organizadores recibieron solicitudes de 82 países, haciendo de esta, la competencia más grande de Arquitectura en la historia.
©Heneghan Peng Architects
El Museo albergará 50,000 exhibiciones, incluyendo la colección completa de Howard Carter sobre Tutankamón, con el número de exhibiciones en total que crecerán a 100,000 en el futuro, Para albergar la colección, el área de piso de la galería será de 25,000 m² de un total de 100,000 m² de área construida.
El sitio elegido para el Museo se encuentra en el enlace entre el desierto seco y la tierra fértil en las afueras de El Cairo, entre las antiguas Grandes Pirámides y la moderna ciudad.
El concepto detrás de este monumental proyecto es unir la modernidad de ésta próspera ciudad moderna con las antigüedades de las pirámides cercanas. Esto se hace visible en los diseños para el museo que integra Ingeniería y Arquitectura en cada componente del edificio como reflejo de esta gran civilización.
©Heneghan Peng Architects
El diseño tiene la forma de un triángulo “achaflanado” en un plano, los muros de los edificios norte y sur están alineados directamente con la Gran Pirámide de Khufu y la Pirámide de Menkaure. Enfrente de los edificios hay una gran plaza, llena de dáiles. Una de las características principales del Museo es el muro de piedra traslúcido, hecho de alabastro, que decora la fachada al frente del edificio, donde grandes estatuas serán exhibidas. Se ha considera el año 2013 para el término de la construcción.
©Heneghan Peng Architects
Quotes: Mies van der Rohe
La Arquitectura es la voluntad de la época traducida a espacio.
Ludwig Mies van der Rohe
(1886-1969) Arquitecto y diseñador industrial. Hizo célebre la frase “menos es más”.
